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Développement de Franco Nardi

Franco Nardi

dal 7 à 21 maggio 2016

City Art

Via Dolomiti 11 Milano

Après une longue absence Franco Nardi est de retour à Milan, L'occasion est l'expositionDevelopment: un hit and run avec un billet de retour à son personnel ailleurs. au revoir, les plates-formes de train et des chambres fumeurs dans les aéroports si elle est chargée dans le sac à dos et retourné à Milan, mais ceci est un voyage qui a commencé il y a longtemps, un voyage de recherche, un Grand tourâme a commencé à Corridonia via Florence, Macerata, puis Milan et enfin Londres. Une course continue mais Nardi est un vrai romantique et juste pour être lui-même à la bonne place dévore les semelles de ses chaussures et grince des dents comme dans une histoire typique dedéracinés provincial, les gens contraints de vivre loin de son pays natal et ne sera jamais entrer dans le nouvel habitat. Ensuite, Londres est féroce, et comment pouvez-vous être un artiste quand vous passez la moitié de votre journée pour éplucher les légumes et les faire frire dans la cuisine d'un boulangerie et l'autre moitié entre les formalités, banques et Western union? Pour demander ce que vous devenez voté un mirage, un rêve à cause du temps il n'y a aucune. Cependant, Nous ne donnons pas et chercher des alternatives et peut-être faire le rêve, REM, l'atelier créatif et penser, penser et espérons avoir la manière et le temps, un jour, pour fabriquer du béton et de la réalité virtuelle: voici Development, une exposition organisée par un artiste différent "visionnaire", Piero 1 / 2botta.

Nardi a décidé que ce sera une exposition essentielle: loin du superflu, décorum, pas nécessaire et que l'atmosphère bobo qui fait paraître tous les mêmes expositions. Ce communiqué de presse est en temps opportun, vide, presque sévère et galeriste comme le mica. Il était juste que! Imaginez alors que le jour de l'ouverture Franco stade la vitrine avec des feuilles blanches; pour ne pas mentionner le texte critique de Mezzabotta, vrai cicatrices sens critique. inacceptable!

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l'exposition, trois jours pour réfléchir, réaliser et mettre en place, Elle se compose de deux site spécifique et un troisième ouvrage de fruits au lieu d'une réflexion de Londres. Le sonner dei Sunn O))) Il fait vibrer les murs mais les travaux favorablement et accrochés au mur de droite vous voyez un énorme arabesque composéhula hoop démonté, unis et rénové. Le design rappelle Fontana mais l'idée de départ Nardi est bien différente. Au fait, «Nous savons où nous commençons mais pas où vous obtenez» et Franco est arrivé à Milan avec une idée / thème, mais morphogenèse a émergé sur la place, miraculeusement. Cette sculpture se révèle à nous comme une structure non directionnelle composée d'ouverture et, comme la bande de Möbius ou des sangles de la transmission combiner, Il n'a ni commencement ni fin, si quoi que ce soit, une double, son ombre. Ces formes particulières ont été étudiées par le mathématicien et philosophe René Thom expliqué dans Théorie des Catastrophes: en bref, il a découvert que les points des formes d'instabilité ne sont pas soumis à des configurations chaotiques mais sous des formes topologiques, ou, des formes qui ne varient pas lors d'une déformation est effectuée.

Converse avec cette sculpture, sur la paroi opposée, un dessin multiplié par dix. Fabriqué avec des coups rapides sur l'écran du mobile, est un cube dans lequel ils se déplacent chaîne folle de la matière colorée folle, rebondissant sur les murs, Ils entrent en collision les uns avec les autres et continuent à se déplacer, ce qui crée un flux constant. Ce travail se poursuit avec le discours lié à la réflexion sur 'dedans et dehors: interdit d'entrer, Interdit quit. Les jetons de couleur sont forcés de se déplacer sans relâche, sérialisation réaffirme la conception et renforce les mécanismes de ségrégation et de l'exclusivité du cube (reflétant la dynamique de la société et de l'art) dans lequel le vert ne peut pas revenir sur les feuilles et le bleu dans le ciel etc...

la seconde site spécifique Il est celui qui correspond le mieux à l'idée de la sculpture Nardi: construire en raison des privations. Alors Franco tire le tapis de l'espace d'exposition (à la grande joie de la galerie qui était de remplacer) le compact, la presse et le modèle à la forme: écluse. À partir des fils de tissu bourgeonnement, cheveux, perruques, toujours à l'aise dans les plis de la moquette. Les traces de l'absence de celui-ci et le travail de détachement sont les morceaux de ruban adhésif double face sont restés sur le sol et que les couleurs de l'artiste d'orange, de la création d'un des signes aléatoires mais émotionnelle, comme la mémoire et la mémoire.

Quelques heures après l'ouverture de l'exposition Franco quitte le pays: la semence a été semée, mais le fluage de la réalité et de la vie quotidienne sont des forces plus strictes et le travail, le vrai, l'appelle .... Bonne nuit, et bonne chance.

Texte de https://famessite.wordpress.com/

 

FRANCO NARDI E LO “SVILUPPO” DELLE COSE

Michael Rotondi

Che bello andare alle mostre il sabato pomeriggio !!!

A Milano sembra una prassi, si inaugura sempre il martedì e il giovedì, certo niente di male, però. Sarò l’ultimo dei nerd, ma il sabato pomeriggio per me se ti fai una passeggiata, e ti vedi una mostra, non c’è niente di più sano e genuino.

Franco Nardi lo intravedevo in giro ai vernissage milanesi, ci avevano presentati, ma ultimamente sono smemorato, sarà l’età, la troppa gente, le cose da fare, ma non ricordavo più se me l’ero sognato oppure Piero Mezzabotta aveva fatto da tramite. Comunque, Franco vive a Londra, nel quartiere di Schoreditch (che meraviglia), e da tempo insieme a Mezzabotta avevano deciso di fare un progetto a quattro mani dove un artista curava il lavoro dell’altro con un intervento.

Così è stato ed è nata Development, concepita sulla teoria della forma in genere; struttura che può comprendere altri automatismi raramente invertibili. Mezzabotta ha curato l’installazione di Nardi con un testo che si presenta così:

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Il “blablabla” copre l’introduzione al testo I pittori dell’Italia Centrale presente nel libro di Bernard Berenson, I pittori italiani del Rinascimento, Hoepli, Milano, 1936.

<< Berenson fu uno dei pionieri della storia dell’arte. Per analogia ho scelto questo brano corrispondente agli artisti marchigiani, così come lo è Franco >> e come lo è anche Piero Mezzabotta, che con questa frase mi illumina sul suo intervento “curatoriale”. Ironizza sugli eventi mondani dell’arte, come una semplice vernice, dove si parla di niente e mai di arte.

Il “Blablabla” che mai si consuma di Mezzabotta ha, alla sua base, uno schermo – illusorio – alla critica d’arte, che racchiude contenuti generati dalle radici storiche dell’arte.

All’interno dello spazio espositivo di CityArt, sulla destra, un condotto attorcigliato, prodotto da dieci hula op scomposti e ri-assemblati sulla parete, genera un segno continuo nello spazio. La moquette, al centro, diventa scultura cambiando la sua funzione. L’artista la stacca e la ri-assembla, inserisce elementi del suo vissuto, evidenzia, con la pittura, lo scotch che la teneva ferma al pavimento dando origine ad un tracciato, come una nuova planimetria contenitiva.

Dieci foto, sulla parete di sinistra, della misura del suo cellulare: un cubo, una forma rigida contenete filamenti colorati che continuano a “dimenarsi” nell’ambiente che li trattiene.
La materia ed il suo movimento è la regola che, concettualmente, si può ripetere come gli elettroni all’interno dell’atomo. Anche se c’è l’azione, sembrerebbe difficile percepire un movimento ed uscire dall’impianto principale.

Nardi non dà titoli alle sue opere, ne misure, ne tecniche, dice: << si chiama arte visiva, perchè si vede>>. Amen.

Texte tiré de http://formeuniche.org/2016/05/14/franco-nardi-e-lo-sviluppo-delle-cose/

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