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Espacio Nadia Galbiati construido

galbiaticopert

"El espacio construido"

El seduzione del luogo: relazione trabajo spazio esterno interno ed venga forma costruita

instalación de Nadia Galbiati

editado por Jacqueline Ceresoli

29 Noviembre a 14 dicembre 2013

"Cuando empecé a pensar en el proyecto para la zona de City Art inmediatamente sentí la necesidad de interactuar con la galería, con la forma triangular de la naturaleza del entorno, como una sección de la fuga perspectiva. El fragmento de un vistazo. Un volumen dinámico que estaba inmediatamente catapultado al espacio de un camino, una avenida, un lugar en la ciudad.
Una brecha entre espacios construidos donde están articulados ausencias y presencias, líneas imaginarias llenos y vacíos en la carrera, entre la arquitectura y los espacios urbanos. Vacía como materia y construido como una forma ". Con estas palabras Nadia Galbiati dijo que su trabajo, por lo que "ENTER" sufrimos en sus ojos, en su propensión a definir analítica "espacios construidos" en relación con la arquitectura existente.
La escultora, estrictamente conceptual, ya conocido por un "ángulo de Estética" paradójica, con motivo de esta exposición en la galería de Arte de la Ciudad, excede su rigidez estructural de la matriz minimalista, con la instalación del título emblemático sitio específico "espacio construido", pensado en ampliar el espacio de exposición, no a partir de una estructura de volumen imaginado, pero el análisis, por síntesis y descomposición y recomposición de soluciones geométricas encontrado in situ, en la que los huecos y no la plena juegan un papel decisivo.
Su diseño se desarrolla la articulación de cajas de metal en una composición ortogonal con la adición de placas, transformado en apoyo a signos grabados, apoyada en el suelo en el eje inclinado con tres puntos de apoyo, balanceándose sobre la superficie plana. Sus jaulas ortogonales completamente blanqueadas, que son el resultado de la transformación de un formulario que se encuentra en el espacio de legado, le hubiera gustado Sol LeWitt, Artista estadounidense conocido por esculturas minimalistas que integran visualmente con las paredes, donde la repetición en serie sencilla de formas geométricas, por sí mismo siempre idénticos, dependiendo de cómo y donde se ensamblan asumir diferentes connotaciones. La diferencia es que para Nadia Galbiati, no es sólo la integración con el espacio en el inicio de la obra, pero el desarrollo de formas que caracterizan, en el que la misma fuerza de la gravedad y la aparente inestabilidad de las funciones de estructura como un cohesiva.
Estas jaulas ortogonal, estructuras primarias modulares embebidos, cerrado y en la misma dinámica de tiempo, repetido para la extensión espacial, se cree de "ladrillo" como ideal de un espacio en construcción, diseñado en 3D: vida, más que para contar, porque cambiar radicalmente la percepción de la galería milanesa con una ventana que da a la calle y marcos horizontes de la nueva espacialidad.
Su método se basa en los patrones esenciales en formales, pero es conceptualmente complejo en el proceso ejecutivo y las obras de construcción in situ, porque nada es lo que parece y cada parte de la estructura corresponde a los cálculos matemáticos de las partes individuales en relación a todos, articulado por las relaciones internas entre el trabajo, el espacio expositivo y que va a mostrar diferentes proporciones, "Introducción en jaula" el vacío.
Planchas de hierro en el que las marcas de pista escultora, líneas verticales y horizontales dan la estructura compacta y una mayor "ligereza" unificado, no que yo sepa de ligereza, jugando en sutiles tensiones y fuerzas centrífugas y centrípetas que impulsan la escultura aparentemente estática. La luz natural y artificial adquiere un papel de liderazgo para poner de relieve las formas construidas entre las proyecciones de líneas, rectángulos, actitudes vacíos materializar enmarcadas dentro del espacio.
Galbiati fotografiar la arquitectura de los años 30 y 50 del siglo XX de las ciudades europeas e internacionales, todas las ciudades revela formas construidas y hecho, observando su buena para ver las jaulas, Datos como hipótesis constructiva, observa que las vocaciones o actitudes arquitectónicas se reducen a vaciado de volúmenes sólidos, en el que las estructuras sólidas parecen suspendidos en el espacio, reducido a formas primarias- euclidee, jugando en trayectorias inéditos impacto de gran belleza escénica.
Monumentalismo, racionalismo, recortes, líneas, juntas y superficies dinámicas se convierten en herramientas de construcción, módulos voluminosos moldeados en el espacio como una metáfora de los asentamientos urbanos.
Su concepción utópica que quiere la ciudad como un fabricante de espacio, es otra posible interpretación de esta majestuosa escultura, cambiando nuestro interés por parte de la relación entre la obra y el espacio expositivo, entre la escultura y la ciudad fuera, espacio habitado y construido.
El espacio no es una cosa, sino una construcción vocación o vacío, dependiendo de cómo te imaginas, diseños o se experimenta. Esta figura tallada en el espacio, formado por diferentes módulos ortogonal recibe la huella de la luz, assurgendo a todo volumen, aunque consta votos estructuración.
Martin Heiddegger (1889-1976) escribe en '' Arte y Espacio ": << El juego de las relaciones con el arte y el espacio debe ser diseñado desde la experiencia de un lugar y el distrito. El arte como la escultura: no ya tomado posesión del espacio. La escultura no es en absoluto una comparación con el espacio. La escultura sería el órgano de lugares que, la apertura de un barrio y de cuidar, sostuvo que se reunieron en torno a él una concesión gratuita de una vivienda en todas las cosas y los hombres tienen a vivir en medio de las cosas >>.
Partiendo de esta premisa, si las cosas están en estos términos al filósofo alemán, Galbiati incorpora deliberadamente, postula en la caja vacía con un espacio absoluto que se convierte construido sólo si observado y vivido, si te das la vuelta todas las partes que bordean la galería, donde la escultura del cuerpo a las nuevas visiones de posibles abstracciones, tensiones meta-espacio en el que, por extensión, se refleja en la forma de algún tipo de ciudad, todavía están estudiando.

Jacqueline Ceresoli

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